За Хедър Кей Бродбент
Цигулар · Педагог · Основател на Broadbent School of Violin Artistry
Хедър Кей Бродбент е международен класически цигулар и педагог, чийто професионален път с цигулката обхваща концертна и оркестрова дейност, ръководни позиции в оркестри, солови изяви, частно преподаване, изследователска и авторска работа и повече от три десетилетия работа с цигулари.
Кариерата ѝ я отвежда от концертни зали и оркестри в Съединените щати до сцени в Италия и България, а преподавателската ѝ дейност достига до цигулари от цял свят.
В основата и на двете стои един и същ стремеж: красив звук, задълбочена музикалност и изучаване на изкуството на цигулковото изпълнение през целия живот.
Живот на сцената
Хедър получава бакалавърска степен по цигулково изпълнителско изкуство (Bachelor of Music in Violin Performance) и бакалавърска степен по английска литература (Bachelor of Arts in English Literature) от University of Colorado Boulder, където учи при Ozzie Lehnert, William Starr, Jennifer John и членове на струнния квартет Takács. По-късно продължава обучението си по цигулка в продължение на пет години при международно признатата цигуларка Rachel Barton Pine.
В продължение на повече от десетилетие Хедър развива активна професионална изпълнителска кариера в щатите Уисконсин, Илинойс и Айова, като свири в симфонични, камерни, балетни, оперни и фестивални оркестри.
Професионалната ѝ оркестрова дейност включва Illinois Symphony, Wisconsin Philharmonic, Rockford Symphony, Green Bay Symphony, Milwaukee Ballet, Wisconsin Chamber Orchestra, Des Moines Metropolitan Opera и редица други състави. В Съединените щати тя работи с повече от 25 оркестъра в три щата.
Хедър е заемала редица ръководни оркестрови позиции, сред които гост-заместник концертмайстор на Dubuque Symphony, гост-концертмайстор на Chicago Virtuosi Orchestra, гост- и помощник-концертмайстор на Racine Symphony, гост-концертмайстор на Full Score Chamber Orchestra, концертмайстор на Racine Choral Arts и концертмайстор на Festival Arts Chamber Orchestra.
Хедър Бродбент по време на концерт с Габровския камерен оркестър, България.
Хедър Бродбент по време на концерт с Габровския камерен оркестър, България.
Международната ѝ изпълнителска дейност включва концерти в Италия и България. През 2011 г. тя е концертмайстор на камерния оркестър на фестивала Musica Negli Horti в Италия.
В България Хедър свири с Габровския камерен оркестър под диригентството на Иван Стоянов, като многократно се изявява както като солист, така и като член на ансамбъла. По покана на Константин Илиевски тя свири и с Камерен оркестър „Дианополис“ – Ямбол под негово диригентство.
През 2019 г. Хедър участва в записите на дебютния албум на Камерен оркестър „Дианополис“ – Ямбол, Reminiscences (Реминисценции), под диригентството на Константин Илиевски. В проекта участва китаристът Цветан Недялков. „Дианополис“ и Илиевски впоследствие са отличени с престижната българска награда „Кристална лира“ за 2019 г., като Българското национално радио свързва отличието на Илиевски с компактдиска, записан съвместно с оркестъра.
Тези ангажименти в Европа се превръщат в естествено продължение на професионалния изпълнителски път, който Хедър изгражда в Съединените щати.
Музика отвъд концертната зала
Изпълнителската дейност на Хедър никога не се е ограничавала единствено до концертната сцена.
Паралелно с оркестровата си кариера тя създава Strings — успешна музикална агенция, осигуряваща изпълнения на живо за сватби, приеми, коктейли и частни събития.
В Кеноша, Уисконсин, тя създава и салонна поредица от три концерта, вдъхновена от атмосферата на Ravinia Festival — камерни концерти за публика, която желае да преживее удоволствието от летния концертен сезон в интимната обстановка на частен дом. Поредицата събира музиканти и публика в по-лична среда и пренася преживяването на живата класическа музика отвъд традиционната концертна зала.
Изпълнителският ѝ път включва също камерна музика, рецитали, солови изяви и — в една особено приключенска глава — участие в рок група.
Днес Хедър продължава тази традиция, като изпълнява музика на живо за сватби, празненства, частни събития и концертни програми в Съединените щати и Европа.
Изпълнение с Камерен оркестър „Дианополис“ – Ямбол, България.
Изпълнение с Камерен оркестър „Дианополис“ – Ямбол, България.
Изпълнител и педагог
Работата на Хедър като преподавател се развива паралелно с изпълнителската ѝ кариера, а не след нея.
Концертната сцена и преподавателското студио непрекъснато се допълват взаимно. Изпълнението показва какво в крайна сметка трябва да постигне техниката; преподаването изисква разбиране как тази техника може да бъде изградена.
„Heather Broadbent is a terrific performer and a great asset to our performance.“
— Paul Vermel, музикален директор и диригент, Northwest Symphony Orchestra
Връзката между изпълнение, техника, слушане и музикално разбиране остава в основата на работата на Хедър и днес.
Пол Вермел, музикален директор и диригент на Northwest Symphony Orchestra
Преподавател на цигулари
Хедър със свои ученици от частното ѝ цигулково студио в Уисконсин.
Хедър със свои ученици от частното ѝ цигулково студио в Уисконсин.
Хедър започва професионалната си преподавателска дейност през 2001 г., докато паралелно изгражда изпълнителската си кариера.
Частното ѝ студио се разраства от няколко ученици до приблизително 30 цигулари. Нейни ученици печелят отличия на регионални и щатски конкурси, побеждават в конкурси за солист с оркестър и заемат водещи позиции в младежки и училищни оркестри. През 2010 г. един от учениците ѝ свири в Carnegie Hall в Ню Йорк.
Работата на Хедър като преподавател и ментор е отличена и чрез учредяването на The Heather Broadbent High School State Honors Orchestra Concert Master Chair в рамките на Wisconsin School Music Association State Honors Project — признание, посветено на нея като частен преподавател, ментор и приятел.
С развитието на технологиите и възможността за сериозно обучение от разстояние Хедър започва да преподава онлайн, разширявайки работата на частното си студио отвъд географските граници.
Този опит поставя началото на много по-мащабна работа в областта на онлайн преподаването, авторските материали, курсовете и цигулковата педагогика.
As technology made serious study across distances increasingly possible, Heather began teaching violinists online, extending the work of her private studio beyond geographical boundaries.
That experience became the beginning of a much larger body of online teaching, writing, courses, and violin pedagogy.
Broadbent School of Violin Artistry
Хедър основава Broadbent School of Violin Artistry като дом на педагогическата работа, която развива през десетилетия на изпълнение, учене, изследване и преподаване на цигулка.
Вместо да разглежда цигулковата техника като съвкупност от изолирани умения, Школата подхожда към свиренето на цигулка като към цялостно, взаимосвързано изкуство.
Обучението обхваща:
Основи · Слушане и интонация · Звук · Музикална грамотност и ритъм · Техника · Позиции · Репертоар · Музикалност · Практика
Школата се корени във великите традиции на класическата цигулкова педагогика, като същевременно признава нещо също толкова важно: цигуларят, който учи днес, е човешко същество, а не упражнение от консерваторията на XIX век.
Техниката, музикалното разбиране, внимателното слушане, интелигентната практика и физическата свобода трябва да се развиват заедно.
Преподавателска философия
Подходът на Хедър към свиренето на цигулка се основава на принципи, изградени чрез собствения ѝ опит както като изпълнител, така и като преподавател.
Техниката трябва да служи на музиката
Техниката не е крайната цел. Тя дава на цигуларя свободата да предава музикалните идеи с яснота, красота и увереност.
Тялото има значение
Цигулката е достатъчно взискателен инструмент, без да се налага цигуларят да се бори и със собственото си тяло. Ефективното, балансирано движение позволява техниката да стане по-свободна и надеждна.
Слушането е на първо място
Красивото свирене на цигулка започва със слушането — височина на тона, резонанс, хармония, фразиране, артикулация и взаимоотношението между тоновете.
Практиката трябва да има цел
Повече часове не водят автоматично до по-добро свирене. Осъзнатата практика разпознава музикалния или техническия проблем, разбира го и дава на тялото и слуха възможността да го разрешат.
Ученето никога не свършва
Не съществува момент, в който сериозният музикант окончателно е „научил“ цигулката.
Самата Хедър продължава да бъде активно практикуващ и учещ цигулар, като постоянно се връща към гами, етюди, репертоар, историческа педагогика и фундаменталните въпроси на цигулковото изпълнение.
Това непрекъснато любопитство е в сърцевината на нейното преподаване.
Какво казват колегите
„Имах удоволствието да дирижирам Heather Broadbent в множество оркестри от 2003 г. насам.“
Диригентът Richard Haglund назначава Хедър за водач на втори цигулки в Erato Chamber Orchestra, а по-късно и за концертмайстор на Festival Orchestra Valdorcia в Италия, като подчертава нейните лидерски качества, музикалност и способност да работи в международен ансамбъл.
Той работи с Хедър и като преподавател по цигулка и ръководител на оркестрови групи:
„Ms. Broadbent умее бързо да прецени потребностите на ученици с различно ниво, да даде точна демонстрация и да постигне незабавни положителни резултати… Тя е истински Майстор Учител!“
— Richard Haglund, диригент, САЩ
Работа с цигулари по целия свят
Цигулари, които първоначално се свързаха с Хедър чрез онлайн обучение, а по-късно работиха с нея лично.
Днес преподавателската дейност на Хедър достига до цигулари по целия свят чрез нейните образователни текстове, курсове, книги, уроци в YouTube, индивидуално обучение и Broadbent School of Violin Artistry.
Тя има особена близост към възрастните цигулари, които подхождат сериозно към своето обучение — независимо дали откриват цигулката по-късно в живота си, завръщат се към нея след десет, двадесет или дори четиридесет години, или никога не са спирали да свирят, но усещат, че съществува още едно ниво на музикално и техническо разбиране, което искат да достигнат.
Всеки е добре дошъл да подхожда към цигулката като към изкуство, достойно за сериозно и задълбочено изучаване.
Живот, оформен от цигулката
Цигулката отвежда Хедър през оркестри и концертни зали, преподавателски студиа и фестивали — от американския Среден запад до Италия и България.
Но тя непрекъснато изисква и промяна.
Сериозна травма на китката през 2010 г. прекъсва изключително интензивен период от изпълнителската и преподавателската кариера на Хедър и променя из основи разбирането ѝ за връзката между цигуларя и инструмента. Възстановяването ѝ затвърждава принцип, който и до днес остава централен в нейната работа:
Ние сме инструментът на инструмента.
Здравето, осъзнатостта, любопитството и животът на човека, който държи цигулката, имат значение.
През годините работата на Хедър продължава да се развива — чрез изпълнение, преподаване, писане, изследване и все по-задълбочено проучване на традициите и принципите на цигулковата педагогика.
През всички тези периоди — като оркестров цигулар, концертмайстор, солист, преподавател, автор и изследовател — едно нещо остава удивително постоянно.
Цигулката.
Обучение и изпълнение
Независимо дали Хедър подготвя музика за концерт, изследва историческата цигулкова педагогика, работи индивидуално с цигулар или разработва материали за Broadbent School of Violin Artistry, всичко произлиза от едно и също място:
любопитство, което продължава цял живот, към това какво може да направи цигулката — и какво можем да станем ние чрез нейното изучаване.
Учете с Хедър
За цигулари, които търсят сериозно и задълбочено обучение:
[Разгледайте Broadbent School of Violin Artistry]
Чуйте Хедър
Записи, концерти и информация за изпълнения:
„Познавам Heather Kaye като отличен цигулар, който има изключително много да предложи и като самобитен цигулков педагог. Имал съм удоволствието да я слушам на концерт и като член на оркестрите, които съм дирижирал. Горещо препоръчвам нейните книги и курсове на всеки, който има сериозен интерес към нейните прозрения в света на цигулковото изпълнение.“
— Philip Greenburg, диригент, САЩ